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文丨孙虎的书房

编辑丨孙虎的书房

一、新世纪以来印度喜剧电影的影像魅力

新世纪以来印度喜剧电影的成功并非偶然。

特别是由我国电影市场引入的影片几乎每部都能收获观众的高度好评。

引得多个网站和电影赏析公众号争相推出报道文章，一度在微博、微信朋友圈等社交平台刷屏，足以证明印度喜剧电影在中国市场的不菲成绩。

论及喜剧电影，中国的喜剧电影作为重要的类型之一也算是占据类型电影市场的半壁江山，尤其在暑期档和贺岁档一度出现扎堆上映的火爆场面。

近三年间每年中国制造的喜剧电影数量都在百余部。

而真正能够票房与口碑双丰收的也不过是2019年的《哪吒之魔童降世》，2018年的《我不是药神》《无名之辈》这三部影片。

再向前追溯，就要提及2006年一度被誉为“国产喜剧巅峰之作”的小成本电影《疯狂的石头》和以冯小刚、周星驰为代表的系列喜剧。

与印度相比，中国喜剧电影能够吸引观众捧腹大笑的影片不在少数。

但是真正能够迫人心弦、寓教于乐，透过欢笑传达深刻内涵的健康喜剧却不多。

影片中存在一些通过模仿、反串、扮“丑”等方式制造出的笑料，缺少了艺术作品应有的真挚和深意。

反观印度，影片能够引发观众发自内心的笑与感动。

更加直观的关注印度人真实生活和现实困境，在热情和欢乐中充溢着悲悯的人文情怀。

因此，在对比之下中国喜剧电影现存的问题和未来发展方向是值得广大电影人加以重视的。

下面本文将探索总结新世纪以来印度喜剧电影在影像艺术中获得成功的原因以期对我国喜剧电影有所启示。

二、独具本土特色的叙事策略

1.灵活巧妙的叙事时空

电影被称为时间艺术和空间艺术的综合体。

正是因为有了时间的流变和空间的转换，才为电影创造了无限的可能，电影的时间叙事和空间叙事是密不可分的。

所以一部电影想要讲好一个故事，叙事时间和空间的设置至关重要。

如果能够在特定的时长中通过光影声画技术将电影想要呈现的时间和营造的氛围完整地再现。

为一部电影奠定好故事发展的整体背景并合理地安排讲述的时间，则可以最大程度加深观众在视觉和听觉等感官方面对电影的感知。

观众可以更好的融入到影片想要呈现的叙事时间中，在短短的百余分钟里获得更加广阔贴切的观影体验和情感共鸣。

印度喜剧影片通过将叙事时间和叙事空间的有机结合，形成了相对经典的时空结构。

让观众在独属于印度这一独特的国度中快速融入影片想要呈现的氛围。

由此可知电影叙事中的时间是相对复杂的概念，

叙事时间分为“本事”时间、“本文”时间以及放映时间三种形态。

所谓“本事”时间，是指电影讲述的故事在被导演创作演绎之前在现实中发生的时间。

“本文”时间则是指情节影片在构筑情节、场景所用到的时间。

“本事”时间是“本文”时间建构的来源和基础，只是作为影片本文叙述对象的故事素材存在。

相比而言“本文”时间更为复杂多变，除了按自然流程有选择的截取“本事”时间外，还可以有倒叙、插叙、梦境、幻想和回忆等方式使叙事时间产生畸变。

新世纪以来的印度喜剧电影叙事，在时间向度上呈现多元化的趋势，从单一的线性流程向复杂的时间畸变发展。

《三傻大闹宝莱坞》在叙事上采用了现实与回忆相互穿插的结构形式，是一部典型的两条时空线电影。

一条线是相约在十年后见面开始，“消音器”查尔图找来主人公兰彻的两位好友来助他在现实中寻找兰彻。

另一条时间线是回忆，回忆他们十年前大学时代兰彻与众不同、灵活机智的学习时光。

两条时间线同时讲述，流畅自然，简单明了的时空压缩剪辑和交叉跳跃的表现手法都使得电影丰富多变。

《巴菲的奇妙命运》中对多元时空的表现更为精彩，在回忆讲述巴菲的爱情故事中倒叙与插叙不断穿插呈现在叙事线中。

不仅迎合了观众的好奇心理、紧紧抓住观众的注意力，还丰富了电影的框架结构，增强故事叙述的节奏感和内涵的表达。

印度喜剧电影在叙事空间方面更多地以真实客观的镜头画面为主，不在里面过多添加导演的主观情感，而是更多地将印度社会中最真实最直接的社会实景通过场景、道具以及人物衣着造型来自然的传达出来。

影片《起跑线》将叙事空间的灵活多变展现到极致，一心想要送女儿上名校的夫妻本是富裕自由的中产阶级，丈夫经营的服装店挂着一排排色彩艳丽、制作精良的真丝纱丽、彩色裙子等各式女装，店内顾客如织生意兴隆。

这一场景空间就将主人公的工作、生活环境清晰明了的展现给观众。

之后一家人辗转于上层社会奢侈高端聚会的夫妻俩和贫民窟脏乱艰难的生活中。

在电影塑造的雍容华丽的富人世界和遍布垃圾凌乱嘈杂的贫民窟中能真实的向观众呈现出当下印度社会富人和贫民生活环境的巨大差异，将复杂的社会关系展露无遗。

另一部电影《嗝嗝老师》中也是将贫民窟孩子们真实的生活环境一次次在屏幕中呈现，凌乱荒凉的土地上破败的建筑和满地的垃圾都是印度贫民生活环境的最真实写照。

导演对叙事空间的把握赋予了深刻的含义，直观真实的画面令观众快速融入故事的环境和场景，更易产生情感和心理上的共鸣。

与印度不同的是，中国喜剧电影更擅于运用倒错的时空进行叙事。

通过对线性时间和空间的变化移位来影响观众一贯以来的思维，一反常规的错乱可以形成别样的喜剧氛围。

豆瓣评分高达9.2分的《大话西游》堪称悲喜剧经典之作，影片中大胆解构叙事框架，以零碎的片段、错乱的时空和无厘头的手法在观众面前呈现了一段旷世奇恋。

至尊宝一次次的时空穿梭和错乱在丰富叙事的同时压增加了影片艺术性的体验。

2.客观理性的叙事角度

印度喜剧电影的叙述视角通常是客观理性的，从客观的视角向观众讲述了一段段动人心弦的故事。

既没有上帝视角的全知全能、无所不在，也没有运用第一、三人称限制性的视角，依附影片中某个人物的视点来具体呈现。

有的导演喜欢通过对叙事视角的控制来将强烈的个人情绪和个人观点在影片的叙事过程中进行凸显。

让观众在导演有意的情绪引导下跟随导演提前设定好的情感走向来理解影片想要传递出来的内容，使观众能够在导演的情绪干预下收获心潮澎湃又激动人心的强烈兴致。

而印度的多数喜剧影片都是直白纯粹的把故事的本身摆在观众面前，没有过度的赘述和隐瞒。

所以观众在观看印度的喜剧影片时不会强烈体验到导演刻意的情绪加持。

却是带领观众以相对理性的方式来感受和审视导演想要通过影片展示出的印度社会真实的状态，引导观众细细品味隐藏在喜剧背后真正想要传递出来的深刻主题和思想内涵。

影片《起跑线》讲述的是一对父母为孩子能够接受良好的教育而绞尽脑汁送其上名校的故事。

导演只是平静客观的讲述着从事服装店生意的老板拉吉和太太米塔这对印度中产阶级夫妻一家的日常生活及他们想要送孩子上名校迫切努力的心情，没有过多的外在情绪注入。

引导观众将注意力更多的放置在影片中印度底层民众真实的生活环境和印度孩子们所处的教育现状。

进一步理解和感受客观的叙述视角呈现出印度当下的生活百态和人情冷暖，思考和剖析隐藏在喜剧外壳下印度棘手尖锐的现实问题。

导演冷静客观的立场既能做到令观众接受电影中太太米塔和丈夫为女儿能够上名校出人头地所做出的一系列努力，也能够把目光深入到这一排除千难万险只为求得进入名校名额的求学闹剧现象背后导演高级的留白。

这样劳心伤神的求学现象绝不是仅此一例。

不论是在印度还是当下的中国，都存在着如影片中拉吉夫妇一样的入学困境。

现实中的教育体系虽然在不断完善，可是漏洞依然是当下不可避免的存在。

《起跑线》中导演采用了冷静客观的立场，讲述事件公平公正，没有对影片中拉吉夫妇混进贫民窟窃取贫民希亚姆一家入学名额的行为做出对错的判断。

只是作为一个旁观者将这个事件呈现在观众的面前，引导观众自己对电影中呈现出的行为和现象做出自己的理解判断。

从而增强观众与电影人物的共鸣，形成每个人不同的观后感受，使得影片在每个人心中有不同的理解和价值。

客观公正的叙事视点在呈现印度喜剧影片想要叙述的故事本身外，更多地将关注点用来呈现影片中有关印度当下的社会现实。

契合电影想要传递出来的深刻现实意义，为电影主题和观众体验来服务。

影片《小萝莉的猴神大叔》中，印度和巴基斯坦两国间的冲突和矛盾，信奉猴神哈奴曼的帕万对待伊斯兰等其他宗教的态度和小女孩沙希达的信仰，里面涉及到国家、宗教、信仰和人性等方方面面内容。

导演没有运用主观性较强的视角来将个人对待这些深刻问题的态度强加在影片中，而是在帕万一步步护送沙希达回家的情节发展中交由观众来对这一事件进行判断和分析。

没有为观众造成强烈的心理反应，却是在剧情发展中促使观众形成带有自我理解的观影期待，也能够在影片结束后留下更多的反思。

对印巴关系、对印度的宗教信仰以及对人性中温暖柔软的一面形成属于自己的见解。

参考文献