盘坐在书案前，后有书法作衬，前有笔墨纸砚。皓齿明眸，发髻垂于脑后，身着天青色汉服，缓缓向观众介绍着自己。

(资料图片仅供参考)

这是人民网“8.28AI之夜”上虚拟歌手陈水若的初登场。

作为网易云音乐与小冰合力打造的虚拟厂牌WAWAIDO!的首批12位成员编程之一，她的外貌、声音和技能均由AI生成。在晚会上，陈水若带来了一个国风主题情景节目《风雪千千》，三套国风造型佐以古典器物与悠扬旋律，超高完成度的表演达到了以假乱真、高度接近真人的效果。

图源备注：图片由AI生成，图片授权服务商Midjourney

目前，虚拟歌手陈水若出演的《风雪千千》节目及歌曲音频已于网易云音乐App及网页端首发，并将于9月6日晚起陆续于网易云音乐各大官方账号同步。

近年来，随着AI技术的迅速发展，形象多变、持续迭代的AI歌手也逐渐打破虚拟与现实的区隔，捕获众多粉丝的青睐。而AI歌手背后的各路技术团队也在不断创新，寻找着让AI与音乐结合落地的更多可能。

AI音乐的欣喜与阵痛

“我的粉丝们已正式改换门庭，接受我就是一名冷门歌手的事实，而我的AI角色成为了目前的顶流。”

步入2023年，伴随AI技术的突破性进展与应用，各大平台中“AI孙燕姿”翻唱的作品python凭借极具辨识度的音色，以及对各种曲风超凡的驾驭能力而火爆出圈，就连孙燕姿本人也调侃自己的AI角色是新晋的顶流。

出道23年来，孙燕姿总共发行了435首歌曲，而AI孙燕姿出道不足一年，全网发行歌曲已逾千首。AI音乐的创作效率，让传统音乐制作难以望其项背。值得关注的是，AI音乐不仅大大缩短了音乐创作的时间和成本，还可以让音乐人借助AI技术创作出更加多样化的音乐作品。

今年3月，陈珊妮亲自“调教”自己的AI vocal并发行了单曲《教我如何做你的爱人》。歌曲中的每一个音、每一个呼吸、全部的和声乃至单曲封面，全部由AI创作完成，但却几乎以假乱真地骗过了所有乐迷。

作为率先拥抱AI技术的音乐人，陈珊妮在接受采访时反问道:“如果我们可以付出更少的时间成本，降低参与流行音乐的门槛，那是不是可以让流行音乐产业，容纳更多不同的创意与想象?”

提高创作效率、降低音乐门槛、带来多样作品，AI音乐为行业带来的欣喜已然制造了一个新兴趋势:从“AI孙燕姿”到“AI陈珊妮”，AI技术不止停留在掌握技术的粉丝二创阶段，而是将逐步成为专业音乐人的创作辅助工具，带动音乐行业的生产力变革。

但AI音乐的欣喜，也伴随着阵痛。

众所周知，AI技术最底层的逻辑是通过大量的预数据训练，对现有的音乐作品进行学习，产生针对该风格的创作能力。就现阶段来看， AI音乐很大程度上仅仅是在模仿已有的形式和风格，真正的创新还需要注入音乐人的情感与灵感。

除此之外，AI音乐对音乐行业带来了巨大的冲击，而眼下的相关法律又过于滞后。

从对AI进行预训练的音源素材到AI创作或演唱的最终作品，都面临着版权的争议问题。因此，对于许多观望AI技术的音乐人而言，也面临着如何合法地使用AI技术的议题。

如此一来，AI音乐也就更多地停留在娱乐工具的层面，难以付诸更广泛的商业应用场景。

所以说，如果想要AI音乐在现阶段释放最大的价值，从源头上解决其版权问题和价值分配，人机共创才能成为辅助音乐人创作的关键力量，释放AI音乐在现阶段的最大价值。在解决版权争议的同时，也为AI音乐内容赋予更生动的灵魂。

让音乐人先“AI”起来

在技术的局限与争议之处，像网易云音乐、小冰公司这样的平台和公司已经行动起来。

比如，这次在人民网“828AI之夜”上献唱的陈水若，正是来自网易云音乐与小冰公司合作推出的AI歌手音乐创作工具网易云音乐X Studio，内置包括陈水若在内的12位小冰家族的虚拟歌手，能演唱摇滚、流行等多种不同风格，音色也涵盖到甜美、可爱、悠扬等多种类型。

目前，这一创作工具已经向网易音乐人开放使用，音乐人和音乐爱好者只需输入曲谱和歌词，遴选最心仪的虚拟歌手，只需几秒钟便可直观地听到自己的音乐创想。

正如网易CEO丁磊在2023上半年网易云音乐财报电话会介绍，AI能创作出成熟度非常高的音乐作品，特别是在编曲方面，但还不太可能做出顶尖的歌曲。所以，目前网易云音乐在AI音乐领域的研发和应用，更多集中在音乐人创作辅助工具层面，以创新工具普及先行者的身份，让更多人能够易用AI创作工具。

此前，网易云音乐还曾开发过一款AI音乐创作平台网易天音，音乐创作者可以自由地输入旋律、主题和歌词等信息，网易天音将自动生成对应的音乐作品，成为一批又一批音乐创作者的灵感催化剂。

当网易天音遇上网易云音乐X Studio，音乐创作者不再需要繁琐的代码训练，以几乎零门槛的交互体验，可以自由调试歌词、旋律、编曲乃至演唱风格，直观地感受到自己作品的最终呈现效果。

这也体现了网易云音乐在AI技术探索中以人为核心，在人机共创上强调技术的辅助作用，更突出了创作者的主体价值。

值得注意的是，作为重视原创的流媒体平台，网易云音乐也充分尊重音乐的版权价值。针对人机合作版权问题，对于AI生成的音乐作品，网易云音乐X Studio已经有基于音乐人、AI 各自创作参与比重的版权确权与分成解决方案，为行业做出了有益探索。

在解决技术和版权的阵痛之后，网易云音乐也将站内外资源不断对接给音乐创作者，以求找到AI音乐更多的落地可能，让AI音乐实现真正意义上的出圈。

近日，网易云音乐还启动了首届AI歌曲创作大赛，以活动的形式鼓励音乐人在AI的辅助下进行创作、投稿，引导更多音乐人参与使用AI 创作工具，帮助音乐人找到AI作品的长期价值。

此外，网易云音乐致力于将资源不断向AI音乐作品倾斜，结合网易音乐人品牌以及专业的宣发企划团队和站外推广资源，为AI音乐作品提供全方位、系统性、平台化的支持，打造爆款自制音乐内容，助力AI音乐蓬勃生长。

如果说AI创作工具技术赋能的创作端的提质增量，让音乐作品更加丰富多元，那么不断涌向AI音乐的宣推资源将为这些作品带来走向大众市场的源动力，让AI音乐突破单一的娱乐化属性，进阶到更加广泛的商业场景之中。

可以看到，在AI赋能音乐创作领域，网易云音乐俨然为行业探索出了一条清晰且可操作的路径，实现了从创作工具到作品落地、爆款打造的全流程覆盖。这也让整个行业看到，AI并不是小众范围内技术革新的游戏，而是带动音乐行业发展的关键性力量。

如何成就最强创作工具?

一直以来，网易云音乐都是华语乐坛的原创音乐重镇。数据显示，截至2023年6月，该平台原创音乐人数量超64.6万，共创作了约280万首音乐曲目。

直面海量的原创音乐人资源，网易云音乐在音乐人服务上始终有一条主线可循，就是如何让音乐人更好地创作，如何激发更多的创意和灵感。在网易云音乐X Studio上线前，网易云音乐就已经研发了多个辅助创作类的功能和平台。

2022年7月，网易云音乐更新上线了“灵感充电站2.0”，为创作者提供有针对性的内容及工具服务，包括热评歌词素材库、歌词押韵助手、热歌趋势分析、伴奏曲库、获奖好歌库等。借由这一功能，音乐人可以快速锁定华语乐坛的流行趋势，拓展音乐创作的思路，打造具有爆款潜质的作品。

除此之外，网易云音乐还在说唱音乐爆发之后，锁定了行业内的注意力失焦处，率先着手解决国内beat交易的乱象问题，进而推出了beat交易平台BEATSOUL。在平台上，beatmaker们可以自在交流、自由交易，并且交易所得皆归创作者所有，实现了作品高效变现，也为这批小众创作者提供了一个交流与互动的社区。

伴随着近几年平台上AI技术向辅助创作的渗透，网易云音乐的创作工具体系也历经进一步的迭代升级而趋于完善。

不妨设想一下，一名音乐人甚至仅仅是一名音乐爱好者，可以依靠“灵感充电站”捕捉到当下音乐的流行趋势，突破创作难点，首先获得歌词的创作灵感;随后在网易天音上获得作曲、编曲的灵感，并不断加入自己的想法，进行一系列的训练和调试，最终获得一首成熟的音乐作品。最后，可以将这首作品导入网易云音乐X Studio，交给虚拟厂牌WAWAIDO!的成员进行演唱，点击鼠标就可以遴选自己心仪的音色和风格。

抑或，音乐人可以将自己制作的Beat作品上传到BEATSOUL上python，与其他创作者交流沟通，甚至实现作品变现。

这就是网易云音乐平台创作工具体系的强势所在。它不仅让音乐创作门槛下降，音乐质量更可靠，还实现了音乐人创作、收益全链路的打通，让AI音乐作品也能找寻到自己的受众。

这也印证了小冰公司CEO李笛等嘉宾们在“人工智能与产业融合发展新路径”圆桌论坛上所说的，要加速推动人工智能与产业融合发展，把握自身发展优势，优化路径探索，进一步带动产业转型升级，形成新的产业发展模式。

在这个过程中，技术层面，网易云音乐正在降低AI音乐的使用门槛，以超高的操作友好度与全周期的辅助功能赋能更多音乐人;运营层面，网易云音乐正通过丰富多元的平台资源和现实案例，助力更多优秀AI参与作品的出现。

种一棵树最好的时间是十年前，其次是现在。正如互联网早已成为现代社会的“水电煤”，我们也相信，AI技术也将成为音乐人不可或缺的生产要素，AI创作工具则是最重要的基础设施。

当音乐创作生态进化到下一阶段，像网易云音乐这样的先行者，也将迸发出更大的商业价值，为中国原创音乐的发展打开新的想象空间。